Зарождение вселенной Monogatari
Bakemonogatari (яп. 化物語, «История о монстрах») — это не просто первая книга культовой серии ранобэ Monogatari Series, а фундаментальное произведение, заложившее основы одного из самых сложных и философских миров в современной японской литературе. Написанное Нисио Исином и проиллюстрированное В Оф Синобу, это произведение стало отправной точкой для масштабной аниме-адаптации студии SHAFT и породило феномен, покоривший миллионы поклонников по всему миру. В этой статье мы проведем детальный разбор ранобэ Bakemonogatari, раскроем его ключевые темы, структуру и то, как оно задало тон всей последующей франшизе.
Ранобэ против аниме
Как уже известно многим фанатам, ранобэ и аниме-сериал «Бакемоногатари» (化物語) очень похожи друг на друга благодаря структуре аниме. Аниме практически не опускает никаких диалогов из новелл, и это одна из вещей, которые мне так нравятся в аниме.
Хотя аниме, безусловно, насыщено диалогами, этого недостаточно, чтобы вместить весь текст романов. Поэтому аниме обходит эту проблему, включая менее важные внутренние монологи в виде мигающих текстовых панелей. Это решение работает отлично, потому что, хотя монологи иногда проходят быстро, основная мысль все равно передается.
Однако ранобэ и аниме — это по сути разные медиа. И я всегда говорил, что лучшая аниме-адаптация всегда будет лучше лучшей адаптации ранобэ или манги. Я знаю, что поклонники ранобэ и манги будут с этим спорить, но я считаю, что аниме дает больше возможностей для работы и совершенствования.
В частности, ранобэ состоят исключительно из текста. Так что, хотя происходящее в любой сцене может быть описано идеально, в конечном итоге это всего лишь текст. В аниме этот текст тоже присутствует, просто в другой форме. Часть его теперь визуальна, часть — аудио, а часть по-прежнему текстовая. Но есть и много других слоев, которые (в идеале) объединяются, чтобы улучшить впечатления от просмотра.
И с учетом всего этого я считаю, что аниме «Бакемоногатари» лучше, чем ранобэ.
Помимо визуальных эффектов и саундтрека, хотя они и играют важную роль в аниме, я думаю, что самым большим преимуществом аниме являются актеры озвучивания. Диалоги звучат гораздо лучше, когда их читают вслух, а в книгах было несколько мест, которые мне пришлось перечитывать, потому что диалоги были настолько длинными, что я терял нить и не мог понять, кто из персонажей говорит.
Аниме решает обе эти проблемы, и это главная причина, по которой я считаю, что оно является лучшим визуальным воплощением для этой серии — что, наверное, является еретическим взглядом.
Контекст и предыстория — История о ранах (Kizumonogatari)
Роковая встреча с вампиром
Чтобы понять глубину Bakemonogatari, необходимо обратиться к предыстории — ранобэ Kizumonogatari (История о ранах). Хронологически именно эта история является началом всей саги.
«В провинциальном городке среди девочек старших школ разошелся слух, будто бы местные видели вампиршу небывалой красоты. Коёми Арараги, разумеется, в эту чушь не верил, но ровно до тех пор, пока сам не повстречал ее, Киссшот Ацеролаорион Хартандерблейд — ужасно раненную, без рук и без ног.»
Эта судьбоносная встреча обычного школьника Коёми Арараги с легендарным вампиром Киссшот Ацеролаорион Хартандерблейд становится точкой невозврата. Арараги, движимый наивным желанием спасти незнакомку, жертвует своей человеческой природой, становясь вампиром. Kizumonogatari — это история о сделке с дьяволом, о травме, жертве и потере невинности. Цепь взаимных ран, нанесенных главными героями, создает эмоциональный фундамент для всех последующих событий Bakemonogatari.
Ключевые последствия Kizumonogatari для Бакемоногатари:
- Коёми Арараги сохраняет остаточные вампирские способности (сверхсила, регенерация).
- Он становится «связующим звеном» между миром людей и миром «странностей».
- Появляется его таинственный наставник — Мэмэ Осино, специалист по аномалиям.
- Шинобу Осино (ослабленная форма Киссшот) становится его тенью и ключом к силе.
Структура и сюжет «Истории о монстрах». Том 1
Японские лайт-новеллы «Бакемоногатари» состоят из двух томов, а английская версия — из трех. Первый том, или часть, охватывает первые две арки истории: «Хитаги-краб» и «Майои-улитка». Из трех томов «Бакемоногатари» этот был моим любимым. «Майои-улитка» — настолько хорошая арка, что она одна сделала часть 1 лучшей.
Кстати, говоря о японских и английских легких романах, английская версия начинается с «Кизумоногатари». Но я читаю серию в оригинальном японском порядке, поэтому начал с «Бакемоногатари» и следующим буду читать «Кизумоногатари». Для получения более подробной информации о различных порядках этой серии, ознакомьтесь с моим постом о порядке просмотра серии «Моногатари».
Встреча с Крабом: Хитаги Сэндзёгахара
Первый том Bakemonogatari знакомит нас с миром, где сверхъестественное скрывается за фасадом повседневности. Коёми Арараги, внешне вернувшийся к обычной жизни школьника, внутренне является совершенно иным человеком.
«Коёми Арараги — самый обычный школьник и тот еще лоботряс, но даже он не может пройти мимо своей одноклассницы — таинственной красавицы по фамилии Сэндзёгахара, которую прозвали «принцессой благородных кровей».»
Сюжетная арка «Краб» посвящена Хитаги Сэндзёгахаре. Ее проблема — не физическая болезнь, а одержимость «крабом», духом, украсившим у нее вес. Это метафора бремени вины, эмоциональной блокировки и отказа от чувств. Диалоги между Арараги и Хитаги — визитная карточка всего цикла: острые, наполненные словесной эквилибристикой, сарказмом и скрытой уязвимостью. Именно здесь формируется их уникальные, основанные на взаимном уважении и понимании, отношения.
Арка «Краб Хитаги» никогда не была одной из моих любимых в серии, но она все же является хорошим введением в характер Коёми и формулу серии. И в этой арке, в частности, я не думаю, что аниме обязательно делает что-то лучше, чем лайт новелла.
Кроме того, прошло уже довольно много времени с тех пор, как я смотрел аниме «Бакемоногатари». По-моему, в последний раз я смотрел его около двух лет назад. Поэтому, естественно, были вещи, которые я забыл, пока не прочитал роман. Особенно меня поразило то, насколько открытыми являются концовки арков «Бакемоногатари».
Я совершенно забыл, что арка «Краб Хитаги» заканчивается тем, что Коёми набирает вес из-за Краба Веса. И, честно говоря, я не помню, упоминалось ли это еще раз в сериале.
Встреча с Улиткой: Маёй Хатикудзи
Вторая история в первом томе — арка «Улитка» — представляет Маёй Хатикудзи, застенчивую девочку в нелепой рюкзаке, которая вечно «заблудилась». Ее одержимость духом «улитки» делает ее невидимой для окружающего мира. Это исследование темы одиночества, потери себя и желания быть забытым. Арараги, сам балансирующий между мирами, становится для нее спасительным якорем.
Как я уже упоминал, арка «Улитка Майои» — моя любимая арка «Бакемоногатари», и не только потому, что Майои — мой любимый персонаж (хотя это тоже имеет значение). Думаю, что мне так нравится эта арка потому, что она сильно отличается от других четырех. И то, что это только вторая арка, тоже довольно круто, потому что показывает, что сериал не будет полностью одинаковым.
Вообще говоря, Коёми «спасает» других людей в остальных четырех арках «Бакемоногатари». Но в «Улитке Майои» оказывается, что в конце концов он спасает самого себя, хотя большую часть арки он об этом не знает. Мне очень нравится, как сразу после «Краба Хитаги» сериал уже в следующей арке опровергает твои ожидания.
И я действительно считаю, что в этом плане роман превосходит аниме. В конце, когда Майой наконец добирается до дома своей матери, в романе это было для меня гораздо более эмоциональным моментом, чем в аниме.
Кроме того, я заметил, что в романе в описании парка специально упоминаются аттракционы, которых там нет. Но в аниме эти аттракционы показаны. Полагаю, это было сделано только для того, чтобы визуальная часть была более интересной.
Философский стержень тома 1: Обе истории объединяет тема «спасения». Арараги не сражается с монстрами в прямом смысле; он «сражается» словами, выявляя корень душевной травмы героинь и помогая им примириться со своими внутренними демонами.
«Истории о монстрах». Том 2 — Противостояние с Обезьяной и Змеей
Испытание Дьяволом: Суруга Камбару
Второй том резко повышает ставки. В арке «Обезьяна» Арараги сталкивается с Суругой Камбару, звездой баскетбола, заключившей сделку с «демоном» (или «дьяволом»).
«Коёми Арараги вынужден столкнуться чуть ли не с самим Дьяволом, которому загадала желание местная звезда школы и талантливая баскетболистка Суруга Камбару.»
Желание Камбару — сила, чтобы защитить того, кого она любит (Хитаги), — оборачивается проклятием: ее левая рука демонизируется. Это история о гипертрофированном чувстве долга, нездоровой одержимости и о том, как благие намерения могут породить настоящее насилие. Противостояние с Камбарой — первое по-настоящему опасное физическое испытание для Арараги.
Из всех арок «Бакемоногатари» «Обезьянка Суруга» — моя любимая с визуальной точки зрения. К сожалению, визуальные эффекты не имеют значения в легком романе. Поэтому арка «Обезьянка Суруга» была моей наименее любимой из пяти прочитанных.
Однако это не значит, что она была плохая. Мне все еще нравится эта арка, а сама Суруга — один из моих любимых персонажей всей серии. Причина, по которой она мне так нравится, заключается в том, что она фактически является женской версией Коёми, и, как мы действительно видим в «Ханамоногатари», в будущем она идеально выполняет ту роль, которую сейчас выполняет он.
В романе я заметил намеки на это гораздо больше, чем в аниме. В аниме-версии «Бакемоногатари» мне казалось, что Суруга была просто еще одной девушкой, которой помогал Коёми. Но в романе были намеки на то, что произойдет позже. В аниме я пропустил много мелких фрагментов диалогов, которые указывают на то, что Суруга в конечном итоге займет место Коёми.
Тихое безумие: Надэко Сэнгоку
Арка «Змея» посвящена Надэко Сэнгоку, застенчивой и милой соседке Арараги.
«А еще давняя знакомая Арараги — тихоня Надэко Сэнгоку, про которую лучше сказать: в тихом омуте черти водятся.»
Одержимость «богом-змей» (яп. джашин) раскрывает ее подавленную ярость, фрустрацию и сложные чувства к Коёми. История Надэко мастерски исследует тему подавленных эмоций, которые, будучи запертыми внутри, трансформируются в нечто опасное и могущественное. Это предвосхищение ее ключевой роли в будущих сезонах Monogatari Series.
Арка Надеко Снейк — та, которую я, наверное, запомнил хуже всего из всех. Не пересмотрев аниме-адаптацию, я не могу с уверенностью сказать, что я ее неправильно запомнил или что в аниме были внесены некоторые изменения. Но, судя по моей памяти, я думаю, что справедливо сказать, что я ее неправильно запомнил.
Для начала, я забыл, что на самом деле было два Джагиринава. Но я вспомнил об этом после прочтения этой части арки. Однако я был уверен, что в аниме Коёми был поражен одним из Джагиринава. В ранобэ он борется с одним из них, но я действительно думал, что в аниме он на некоторое время взял на себя аномалию за Надеко.
Я также забыл, насколько мрачным было открытое окончание этой арки. В «Хитаги-краб» открытое окончание, касающееся увеличения веса Коёми, не является проблемой. Но в конце «Надеко-змея» оставшиеся Джагиринава вернулись, чтобы наказать того, кто наложил проклятие на Надеко в первую очередь.
Это означает, что один из одноклассников Надеко была убита аномалией.
Второй том «Бакемоногатари» содержит арки «Обезьяна Суруга» и «Змея Надеко». И хотя мне нравятся некоторые аспекты этих арок в аниме, я не считаю, что версии в лайт-новелле были столь же хороши. Сами по себе арки хороши, но то, что делает их великолепными в аниме, — это визуальные эффекты и саундтрек.
И Суруга, и Надеко — отличные персонажи, но даже я могу признать, что их вводные арки не самые лучшие. Их арки держатся на персонажах, что не относится к такой арке, как «Улитка Майои», в которой и арка, и персонаж играют одинаково важную роль.
Том 2 также самый длинный из трех. Он насчитывает 330 страниц, что на 90 страниц больше, чем том 1.
«Истории о монстрах». Том 3 — Кошачья угроза
Идеальность, которая убивает: Цубаса Ханэкава
Кульминацией ранобэ Bakemonogatari является том 3, целиком посвященный арке «Кошка» (Nekomonogatari).
«Порой даже кошка может быть страшнее вампира… Коёми Арараги знает это не понаслышке… «кошка» никуда не делась и все еще цепляется всеми когтями за Цубасу Ханэкаву, первую старосту среди старост, чья идеальность уже… убивает.»
Цубаса Ханэкава — «идеальная ученица», староста класса, образец для подражания. Однако ее идеальность — это клетка, созданная из-за глубокой семейной травмы и отсутствия собственного «я». Подавленное отчаяние и ненависть материализуются в форме свирепой «кошки-странности» (яп. баранеко), которая стремится уничтожить источник боли — саму Ханэкаву и ее окружение.
Почему арка «Кошка» так важна?
- Личная связь: Это первая «странность», с которой столкнулся Арараги еще до событий Bakemonogatari (показано в Nekomonogatari: Kuro).
- Масштаб угрозы: «Кошка» представляет опасность не только для хозяйки, но и для всего города.
- Эмоциональная глубина: История Ханэкавы — самая трагическая и личная для Арараги, раскрывающая его чувства, слабости и моральный выбор.
- Роль Шинобу: Здесь в полной мере проявляется связь Арараги и Шинобу Осино, чья помощь становится решающей.
Кошка Цубаса
Несмотря на то, что сюжетная арка «Кошка Цубаса» посвящена Цубасе Ханекаве, она больше сосредоточена на персонажах Хитаги и Синобу, чем на самой Цубасе. Вероятно, это одна из причин, по которой я не был большим поклонником Цубасы в аниме до «Кизумоногатари». Она всегда была рядом, но не была так хорошо проработана, как другие персонажи.
Например, первая часть арки сосредоточена на отношениях Коёми и Хитаги. Хотя это важно для понимания того, почему Цубаса страдает от Саваринеко, оно еще больше усиливает характер Хитаги. То же самое касается и второй части серии, когда выясняется, что Синобу скрывается в тени Коёми — это более важно для характера Синобу, чем для Цубасы.
Есть еще один факт: «Цубаса Кошка» — это не самостоятельная арка. Это продолжение арки «Семья Цубаса» из «Некомоногатари Блэк». Я думаю, что это проблема, особенно в свете романа, потому что большая часть арки должна быть посвящена краткому изложению арки «Семья Цубаса».
Это не похоже на другие арки, которые кратко возвращаются к событиям «Кизумоногатари» — весь сюжет построен на событиях «Семьи Цубаса». А это означает, что в то время как другие арки развивают персонажей и текущую историю, «Цубаса Кэт» тратит время на повторение уже произошедших событий, чтобы читатель мог понять, что происходит.
Том 3 — самый короткий из всех, всего 226 страниц, хотя это почти столько же, сколько 240 страниц тома 1. Но в отличие от двух предыдущих томов, этот содержит только одну сюжетную арку: «Цубаса Кошка». И хотя «Цубаса Кошка» была моей наименее любимой аркой в аниме, версия в виде легкого романа была лучше, чем «Суруга Обезьяна».
Как я скажу через минуту, сюжетная линия «Кошка Цубаса» — вероятно, самая неструктурированная и неполная из пяти сюжетных линий «Бакемоногатари». Она длинная, и в ней есть истории о других персонажах, кроме Цубасы, — в частности, о Хитаги и Синобу. Кроме того, она не такая самостоятельная, как четыре другие сюжетные линии.
Однако этот том имеет лучшую обложку. Так что это то, за что его можно похвалить.
Уникальные литературные особенности ранобэ
Bakemonogatari — это эталонный пример того, как форма повествования служит содержанию.
| Особенность | Описание | Эффект |
|---|---|---|
| Нереалистичные диалоги | Длинные, насыщенные каламбурами, философскими отступлениями и поп-культурными отсылками разговоры. | Создают уникальный ритм, раскрывают персонажей через речь, превращают словесную дуэль в основной вид экшена. |
| Нелинейность | История рассказывается не в хронологическом порядке. Читатель узнает о прошлых событиях (встреча с Киссшот, история с Ханэкавой) по мере развития сюжета. | Заставляет активно участвовать в осмыслении, собирать пазл мотиваций и последствий. |
| Ненадежный рассказчик | Коёми Арараги ведет повествование от первого лица, часто скрывая или субъективно трактуя факты. | Позволяет увидеть мир его глазами, одновременно сомневаясь в его интерпретациях. |
| Метафоры и символизм | Каждая «странность» — это буквально воплощенная психологическая проблема. Краб = бремя вины, Улитка = одиночество и т.д. | Делает абстрактные душевные муки осязаемыми и драматичными. |
Заключение: Почему Bakemonogatari остается шедевром
Ранобэ Bakemonogatari — это больше, чем сборник историй о призраках и монстрах. Это глубинное исследование человеческой психики, травмы и процесса исцеления. Нисио Исин создал произведение, где сверхъестественное служит мощным инструментом для анализа самых темных и сложных уголков души.
Оно задало высочайшую планку для всей франшизы Monogatari Series, представив миру:
- Незабываемых персонажей с огромной эмоциональной глубиной.
- Уникальный стиль повествования, повлиявший на множество других произведений.
- Сложный мир «странностей», правила которого продолжают раскрываться в Second Season, Final Season и Monster Season.
В целом, и это, возможно, не будет сюрпризом для тех, кто меня знает, я ставлю лайт новеллам «Бакемоногатари» 10 баллов из 10. Некоторые сюжетные линии я бы, вероятно, оценил немного ниже, но в целом — 10 баллов.
И несмотря на то, что я упомянул о том, что иногда терялся в диалогах, я был удивлен тем, как легко было следить за сюжетом, когда серия переключалась между прошлым и настоящим. Я знаю, что в аниме это тоже так, но я не осознавал, что в романах это сделано таким же образом. Я никогда раньше не читал романов, в которых это было сделано так понятно и естественно.
О, и я думаю, что хронологический порядок событий легче следить в романах, чем в аниме, по крайней мере, пока. Я думаю, что указание даты в начале каждого арка Коёми лучше для моей памяти, чем дата, которая мелькает в начале эпизода.
Bakemonogatari — это обязательное чтение не только для фанатов аниме, но и для всех, кто ценит умную, провокационную и бесконечно изобретательную литературу. Это дверь в уникальную вселенную, пройдя через которую, вы уже никогда не будете смотреть на обычные человеческие проблемы прежним взглядом.